أغسطس 24, 2023

فن مسرحي غنائي من 5 حروف

فيديو فن مسرحي غنائي من 5 حروف

ما هي الأوبرا؟

فن مسرحي غنائي من 5 حروف أوبرا

فن مسرحي غنائي من 5 حروف
  • الأوبرا هي قصة درامية تُروى من خلال الأغنية ويعتبره الكثيرون الشكل الفني الأكثر اكتمالًا، حيث يجمع بين جميع عناصر الفن والكلمات والموسيقى والدراما والرقص
  • أُطلق على أقدم الأوبرا الإيطالية أسماء عديدة، مثل "favola in musica" (حكاية في الموسيقى) و"drama per musica" (الدراما عن طريق الموسيقى).
    • هذا العنوان الأخير قريب جدًا من تعريف القاموس، وهو الأساس الصحيح لأي نقاش حول الأوبرا.
  • الشيء الفريد في الأوبرا هو استخدام الموسيقى لنقل قصة/حبكة كاملة يعتمد هذا على الشعور بأن الموسيقى يمكنها توصيل ردود أفعال الناس وعواطفهم بشكل أفضل من الكلمات (المقروءة أو المنطوقة) أو الصور.
  • تأخذ الأوبرا أي نوع من القصص الدرامية وتحاول أن تجعلها أكثر إثارة وأكثر تصديقًا بمساعدة الموسيقى.
  • تم تحويل العديد من القصص الشهيرة إلى أوبرا، بما في ذلكسندريلا وهانسيل وجريتيل وروميو وجولييت .

كيف بدأت الأوبرا؟

  • كان مفهوم الأوبرا يتطور قبل سنوات عديدة من كتابة الأوبرا الأولى.
  • يمكن إرجاع بدايتها إلى الإغريق القدماء. لقد دمجوا الشعر والموسيقى، وأنتجوا مسرحيات دمجت الأغنية واللغة المنطوقة والرقص، مصحوبة بالآلات الوترية أو النفخية.
  • في القرن الحادي عشر الميلادي، قامت الكنيسة المسيحية المبكرة بتأليف القصص الدينية على الموسيقى، وهو أسلوب يُعرف بالدراما الليتورجية.
  • أول أوبرا حقيقية، دافني ، ألفها جاكوبو بيري (1561-1633). روى قصة أسطورة يونانية. أول ملحن عظيم للأوبرا كان كلاوديو مونتيفيردي (1567-1643). ولا تزال بعض أوبراته تُعرض حتى اليوم.

كيف تختلف الأوبرا حول العالم؟

  • كانت إيطاليا الدولة الأولى التي أصبحت فيها الأوبرا شعبية. كانت موطن جاكوبو بيري وكلاوديو مونتيفيردي. وبمرور الوقت، انتشر هذا الشكل المثير من وسائل الترفيه إلى بقية أنحاء أوروبا انضمت فرنسا وألمانيا إلى إيطاليا كمنتجي الأوبرا الرئيسيين.
  • وفي نهاية المطاف، أصبحت الأوبرا تعكس القصص والأساليب الموسيقية لكل من هذه البلدان لطالما اشتهر الإيطاليون بحبهم للغناء، ولذلك كان هناك دائمًا تركيز كبير في الأوبرا الإيطالية على المغني والأصوات الجميلة للصوت البشري.
  • لم يكن الأمر كذلك حتى أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، مع الأعمال اللاحقة لفيردي وأوبرا بوتشيني، حيث تم تحقيق التوازن بين دور الأوركسترا ودور المغني، والجمع بين هاتين القوتين، لإعطاء عرض أكثر فعالية للقصة.
  • وقد فضل الفرنسيون الجانب التصويري من الدراما، مما أدى إلى استمرار التركيز على المشهد البصري، وخاصة مع الرقص. مثال على ذلك: لم تكن أوبرا باريس في القرن التاسع عشر تقبل عملاً للأداء إذا لم يكن يحتوي على عرض باليه كبير. فيردي,
  • لقد سعى الألمان دائمًا إلى الاقتباس من التقاليد الإيطالية والفرنسية، وتجاوزهما في محاولة لتقديم أكثر من مجرد قصة. في الواقع، اختار أحد أعظم مؤلفي الأوبرا الألمانية، ريتشارد فاغنر، الأساطير أو الخرافات لمعظم حبكات الأوبرا الخاصة به حتى يتمكن من إيصال الأفكار وكذلك مجرد قصة.